संगीत और शब्दों में कई समानताएँ होती हैं, और उनमें से एक है मीटर और रिदम यानी ताल और लय। बोल और संगीत दोनों में एक खास नियमितता होती है, और उन्हें लय के आधार पर छोटे-छोटे हिस्सों में बाँटा जा सकता है।
Music and text have several commonalities, and one is meter and rhythm. Both spoken word and music have certain regularities, and they can be sub-divided rhythmically.
Music and text have several commonalities, and one is meter and rhythm. Both spoken word and music have certain regularities, and they can be sub-divided rhythmically.
नाटक 'एंथम' का विचार बीस साल पहले आया था। मैं Ayn Rand की एक दूसरी कृति, 'आइडियल' के निर्माण में सहयोग कर रहा था। मैं न्यूयॉर्क चला गया और अपने सहयोगियों के साथ इस नाटक को मंचित करने पर काम शुरू कर दिया। और कुछ व्यावसायिक कर्ज चुकाने के लिए धन जुटाने के तौर पर, हमने हॉलीवुड के लेक्स थिएटर में 'एंथम' को सीमित समय के लिए मंचित करने का फैसला किया।
The idea for Anthem the play began over twenty years ago. I was assisting in the production of another Ayn Rand work, Ideal. I moved to New York and began working on producing the play with my partners. And as a way to raise money to cover some venture debt, we decided to stage Anthem for a limited run at the Lex Theatre in Hollywood.
The idea for Anthem the play began over twenty years ago. I was assisting in the production of another Ayn Rand work, Ideal. I moved to New York and began working on producing the play with my partners. And as a way to raise money to cover some venture debt, we decided to stage Anthem for a limited run at the Lex Theatre in Hollywood.
एक सीक्वेंस लिखने के बाद, मैं बस स्क्रिप्ट खोलता हूँ और पियानो के कीबोर्ड पर बैठकर स्क्रिप्ट को "बजाता हूँ" (और चूंकि मैं ड्रॉइंग और पेंटिंग भी करता हूँ, इसलिए कभी-कभी मैं एक्शन के स्केच भी बना लेता हूँ)।
After I write a sequence, I just open the script and then sit at the piano keyboard and "play" the script. (And because I also draw and paint, sometimes I sketch out the action as well.)
After I write a sequence, I just open the script and then sit at the piano keyboard and "play" the script. (And because I also draw and paint, sometimes I sketch out the action as well.)
असल में, 'एंथम' का एक म्यूज़िक क्यू इस प्रक्रिया का एक अच्छा उदाहरण है। 'एंथम' में संगीत का एक चार मिनट का सीक्वेंस है, जो जेल के एक दृश्य के पीछे पृष्ठभूमि में बजता है, और यह एक बड़े दृश्य के भीतर पाँच अलग-अलग छोटे दृश्यों के साथ बिल्कुल मेल खाता है।
Actually, one Anthem cue is a good example of the process. There is a four-minute sequence of music in Anthem, which underscores a prison sequence, and it lines up with five different, smaller scenes within one large scene.
Actually, one Anthem cue is a good example of the process. There is a four-minute sequence of music in Anthem, which underscores a prison sequence, and it lines up with five different, smaller scenes within one large scene.
मूल रूप से, मैंने एक ही बार में संगीत की पूरी संरचना तैयार कर ली थी। बाकी का काम संपादन और छोटे-मोटे बदलावों का था। और जब अभिनेताओं ने संगीत के साथ नाटक का पठन किया, तो वह सीक्वेंस बिल्कुल सही समय पर फिट बैठा।
Basically, I composed the musical structure in one pass. The rest was editing and small adjustments. And when the play was read by actors with the music, the sequence timed-out perfectly.
Basically, I composed the musical structure in one pass. The rest was editing and small adjustments. And when the play was read by actors with the music, the sequence timed-out perfectly.
मैंने एंथनी मटाना नामक एक प्रतिभाशाली युवा साउंड डिज़ाइनर के साथ काम किया, जिन्होंने वोकल इफेक्ट्स, पर्केशन और अन्य ध्वनियों के जरिए पूरी प्रस्तुति के संगीत को और समृद्ध बनाया। उन्होंने थिएटर की बेहतरीन साउंड सिस्टम का उपयोग करते हुए ध्वनि प्रभावों और संगीत को इस तरह से मिक्स किया कि वह थिएटर की ध्वनिकी (एकॉस्टिक्स) के अनुकूल बन गया। इससे मेरा संगीत स्कोर पूरा हुआ।
I collaborated with a brilliant young sound designer named Anthony Mattana, who enriched the sound of the total production with vocal effects, percussive and other sounds. He also mixed the sound effects and the music, using the theater's first rate sound system to complement the theater's acoustics. This completed my score.
I collaborated with a brilliant young sound designer named Anthony Mattana, who enriched the sound of the total production with vocal effects, percussive and other sounds. He also mixed the sound effects and the music, using the theater's first rate sound system to complement the theater's acoustics. This completed my score.
Ayn Rand ने अपने लघु उपन्यास 'एंथम' को "मानव अहंकार का एक भजन" कहा था। नाटक 'एंथम' के प्रति मेरा दृष्टिकोण संगीत और ध्वनि के माध्यम से इस कहानी को एक नया आयाम देना था। अब यह कृति सिर्फ एक भजन से कहीं बढ़कर है। यह वाकई एक "बोली जाने वाली ओपेरा" बन गई है।
Ayn Rand called her novella Anthem a "hymn to man's ego." My approach to Anthem the play was to provide the story a further dimension through music and sound. The work is now larger than a hymn. It's really "spoken opera."
Ayn Rand called her novella Anthem a "hymn to man's ego." My approach to Anthem the play was to provide the story a further dimension through music and sound. The work is now larger than a hymn. It's really "spoken opera."
ऑस्टिन शेक्सपियर के नाटक के प्रत्येक प्रदर्शन के बाद, दर्शकों को काम पर दस मिनट की चर्चा के लिए रुकने का आमंत्रण दिया जाता है। और यह परंपरा हमारे न्यूयॉर्क के शो में भी जारी है।
After each performance of an Austin Shakespeare production, audiences are invited to stay for a ten-minute discussion of the work. And this tradition continues in our New York run.
After each performance of an Austin Shakespeare production, audiences are invited to stay for a ten-minute discussion of the work. And this tradition continues in our New York run.
आम तौर पर, अभिनेताओं, निर्देशक ऐन सिकोलेला और मुझ से जुड़ने वाले दर्शकों में से लगभग आधे ऐसे होते हैं जिन्होंने [एंथम] उपन्यास पढ़ा होता है, और आधे ने नहीं पढ़ा होता। यह एक दिलचस्प बात है।
Typically, among the audience members joining the actors, the director, Ann Ciccolella and myself, about half of these theater goers have read the novel [Anthem], and half have not read it. That is interesting.
Typically, among the audience members joining the actors, the director, Ann Ciccolella and myself, about half of these theater goers have read the novel [Anthem], and half have not read it. That is interesting.
मुझे फिल्मों के लिए संगीत देना और ओपेरा बहुत पसंद है, और मैं उन विधाओं में काम करना चाहता था। लेकिन थिएटर ज़्यादा सुलभ था। और 1970 के दशक के आखिर में जब मैंने थिएटर में काम करना शुरू किया था, तब कोई और ऐसा नहीं कर रहा था। इसलिए मैंने तेरह नाटकों के लिए संगीत स्कोर लिखे हैं, जो म्यूजिकल नहीं बल्कि सीधे सादे नाटक हैं।
I love film scores and opera, and I wanted to work in those forms. But theater was more accessible. And no one was doing this in the late 1970s, when I began working in the theater. So, I have written scores for thirteen plays, which are not musicals, but straight plays.
I love film scores and opera, and I wanted to work in those forms. But theater was more accessible. And no one was doing this in the late 1970s, when I began working in the theater. So, I have written scores for thirteen plays, which are not musicals, but straight plays.
मुझे शब्दों (पाठ) और संगीत को आपस में पिरोना बहुत पसंद है।
I really enjoy fusing text and music.
I really enjoy fusing text and music.
मैं किससे विवाह करूँ? मैं कहाँ रहूँ? मैं किस तरह का करियर बनाऊँ? ये कुछ ऐसी कहानियाँ हैं जो एंथथम जैसे गंभीर निहितार्थों के साथ हमारे सामने आ रही हैं। और व्यक्ति को कुचल देने वाले ये विचार हमारे चारों तरफ मौजूद हैं, जो लगातार हमें अंदर से खोखला कर रहे हैं।
Who can I marry? Where can I live? What kind of career can I achieve? These are just some of the stories breaking with Anthem-like implications. And the ideas crushing the individual are all around us, chipping away at us constantly.
Who can I marry? Where can I live? What kind of career can I achieve? These are just some of the stories breaking with Anthem-like implications. And the ideas crushing the individual are all around us, chipping away at us constantly.
कभी-कभी, मैं ई ट्रेन के सबसे आगे खड़े होकर आगे की सुरंग को देखता रहता था और कल्पना करता था कि मंच पर 'एंथम' कैसा दिखेगा।
Sometimes, I stood at the front of the E train, watching the tunnel ahead, imagining what Anthem would look like on stage.
Sometimes, I stood at the front of the E train, watching the tunnel ahead, imagining what Anthem would look like on stage.
लगभग बीस साल बाद, ऑस्टिन शेक्सपियर की कलात्मक निदेशक ऐन सिकोलेला मेरे पास 'एंथम' को मंचित करने का विचार लेकर आईं। उन्होंने ऐन रैंड की फ़िल्म 'Ayn Rand: A Sense of Life' के लिए दिया मेरा संगीत स्कोर सुना था। और उन्होंने कहा, मैं 'एंथम' को एक ओरेटोरियो के रूप में करना चाहती हूँ। खैर, मुझे लगा कि उनका मतलब संगीत के साथ एक साधारण नाटक से था।
Jumping twenty or so years later, Ann Ciccolella, artistic director of Austin Shakespeare, approached me with the idea of staging Anthem. She had heard my film score to Ayn Rand: A Sense of Life. And she said, I want to do Anthem as an oratorio. Well, I figured what she meant was a straight play with music.
Jumping twenty or so years later, Ann Ciccolella, artistic director of Austin Shakespeare, approached me with the idea of staging Anthem. She had heard my film score to Ayn Rand: A Sense of Life. And she said, I want to do Anthem as an oratorio. Well, I figured what she meant was a straight play with music.
ऐन रैंड के ज़्यादातर मुख्य पात्र कहानियों की शुरुआत से ही पूरी तरह गढ़े हुए होते हैं।
Most of Ayn Rand's major characters are already formed at the start of the stories.
Most of Ayn Rand's major characters are already formed at the start of the stories.
मैंने हमेशा सोचा था कि यह कहानी [एंथम] त्रि-आयामी (3D) मंच पर कमाल कर सकती है - और उस कटी हुई सामग्री का अध्ययन करना बहुत मददगार साबित हुआ।
I always thought the story [Anthem] would work in three dimensions - and studying that cut material was very useful.
I always thought the story [Anthem] would work in three dimensions - and studying that cut material was very useful.
मूल उपन्यास [एंथम] में, कहानी किसी एक पात्र के मन के भीतर आगे बढ़ती है। शायद इसीलिए ऐन रैंड ने इस कृति को एक कविता कहा था।
In the original novel [ Anthem], the story unfolds in the mind of a single character. Maybe that's why Ayn Rand called the work a poem.
In the original novel [ Anthem], the story unfolds in the mind of a single character. Maybe that's why Ayn Rand called the work a poem.
मुझे लगता है कि एक सफल रूपांतरण पूरी तरह से प्रस्तुत की गई कला पर निर्भर करता है। अगर नाटक को समझने के लिए लोगों को किताब पढ़ने की ज़रूरत पड़े, तो इसका मतलब मैंने अपना काम ठीक से नहीं किया।
I think a successful adaptation rises or falls on the work presented. If people need to read the book to understand the play, I didn't complete the job.
I think a successful adaptation rises or falls on the work presented. If people need to read the book to understand the play, I didn't complete the job.
मैंने इस कहानी [एंथम] को किसी दूसरे माध्यम में जीवंत करने के लिए अपनी पूरी कोशिश की है।
I certainly did my best to bring the story [Anthem] to life in another medium.
I certainly did my best to bring the story [Anthem] to life in another medium.
थिएटर के लिए निकलने से पहले, मैं रोज़ न्यू यॉर्क टाइम्स पढ़ता हूँ। और मेरे पास यह एक तय ज़िम्मेदारी है: एंथम की दुनिया को आज की ताज़ा और बड़ी घटनाओं से जोड़ना।
Each day, I read the New York Times before leaving for the theater. And I have this standing assignment: connect the world of Anthem to the late breaking events of the day.
Each day, I read the New York Times before leaving for the theater. And I have this standing assignment: connect the world of Anthem to the late breaking events of the day.
अगर एंथम को न्यू यॉर्क सिटी में दर्शकों का प्यार मिला, तो मेरी उम्मीद होगी कि इस नाटक को किसी कमर्शियल थिएटर में लंबे समय तक चलने वाले शो के रूप में ले जाया जाए।
If Anthem finds an audience in New York City, my hope would be to see the play transferred to a commercial theatre for an open-ended run.
If Anthem finds an audience in New York City, my hope would be to see the play transferred to a commercial theatre for an open-ended run.