हालाँकि मेरे काम में विचार और रूप (फॉर्म) आखिरकार सर्वोपरि हैं, लेकिन संयोग, दुर्घटना और कच्चापन भी उतने ही महत्वपूर्ण हैं।
Although idea and form are ultimately paramount in my work, so too are chance, accident, and rawness.
Although idea and form are ultimately paramount in my work, so too are chance, accident, and rawness.
एक निश्चित बिंदु पर, मैंने भवन निर्माण और कलात्मक प्रेरणा को एक साथ जोड़ दिया। मैंने तय किया कि इमारत बनाना मूर्तिकला बनाने का एक वैध तरीका है।
At a certain point, I just put the building and the art impulse together. I decided that building was a legitimate way to make sculpture.
At a certain point, I just put the building and the art impulse together. I decided that building was a legitimate way to make sculpture.
मेरी दिलचस्पी ऐसी लोक-संस्कृति में है, जहाँ लोग सामग्री के स्रोत और उपयोग की वस्तुएँ बनाने के करीब रहे हैं। और मेरे लिए, केवल कला के इतिहास पर निर्भर न रहना हमेशा से एक दिलचस्प प्रक्रिया रही है, ताकि हम उन क्षेत्रों में झाँक सकें जिन्हें हम शिल्प और व्यवसाय कहते हैं।
I’m interested in vernacular cultures, where people lived a little closer to the source of materials and the making of objects for use. And for me, not to rely strictly on the history of art has always been an interesting process, to be looking into areas that we call craft and trades.
I’m interested in vernacular cultures, where people lived a little closer to the source of materials and the making of objects for use. And for me, not to rely strictly on the history of art has always been an interesting process, to be looking into areas that we call craft and trades.
मुझे एहसास हुआ कि तराशने (कार्विंग) और ढालने (कास्टिंग) की पारंपरिक पद्धतियों में काम करना ज़रूरी नहीं है।
I realized it wasn't necessary to work in the traditional methods of carving and casting.
I realized it wasn't necessary to work in the traditional methods of carving and casting.
मुझे जगह बदलना एक तरह की जीवन रक्षा जैसा लगता है।
I think of moving as a kind of saving grace.
I think of moving as a kind of saving grace.
मेरी दिलचस्पी कभी भी ऐसे बेजान, तराशे हुए और दिखावटी सामान बनाने में नहीं रही।
I was never interested in making cool, distilled, pure objects.
I was never interested in making cool, distilled, pure objects.
आग लगने के उस हादसे के बाद पहले कुछ समय तक बहुत दुख रहा, लेकिन उसके बाद एक अजीब सी हलकीपन, आज़ादी और बेफिक्री महसूस हुई।
The fire was followed by a period of grieving and then by an incredible lightness, freedom, and mobility.
The fire was followed by a period of grieving and then by an incredible lightness, freedom, and mobility.
सबसे सटीक काम आमतौर पर हाथ से और हाथ के औजारों से ही होता है। कुछ लोग अपनी सटीकता के लिए मशीनों पर भरोसा करते हैं, लेकिन मेरा तरीका बिल्कुल अलग है। मैं फालतू हिस्सों को हटाने के लिए मशीनों का इस्तेमाल करता हूँ, लेकिन जब बात आखिरी फिनिशिंग की, जोड़ों को बिठाने की और चीजों को आपस में सही से जोड़ने की आती है, तो मैं हाथ से चलाए जाने वाले धारदार औजारों पर ही भरोसा करता हूँ।
The most precise work is generally done by hand, with hand tools. Some people rely on machines for their precision, and my way of working is backwards. I rely on the machines for doing the gross stock removal and then, when it comes to the final refinements and fitting of joints and things, making things work together, I rely more on sharp-edged tools that I push by hand.
The most precise work is generally done by hand, with hand tools. Some people rely on machines for their precision, and my way of working is backwards. I rely on the machines for doing the gross stock removal and then, when it comes to the final refinements and fitting of joints and things, making things work together, I rely more on sharp-edged tools that I push by hand.
मूर्तिकला के मुकाबले प्रिंट्स में ज़्यादा खुलकर और तुरंत अपने भाव व्यक्त करने का मौका मिलता है, क्योंकि मूर्तिकला का काम बहुत धीमा और परत-दर-परत मेहनत से जुड़ा होता है।
There is the potential for much more spontaneity with prints than there is with the sculpture, which tends to be very slow, accretive kind of process-labor intensive.
There is the potential for much more spontaneity with prints than there is with the sculpture, which tends to be very slow, accretive kind of process-labor intensive.
लोगों में आज भी यह विश्वास कायम है कि कलाकृति की अपनी एक पहचान और आवाज़ हो सकती है—चाहे वह उसकी खूबसूरती से झलके, उसकी बदसूरतई से या फिर उस भावना से जिसे आप उसमें डालते हैं। इसके लिए यह ज़रूरी नहीं है कि कलाकृति केवल आज की ज़िंदगी के बारे में कहने का एक ज़रिया भर बनकर रह जाए।
There remains this belief that the work itself can have an identity that can speak, whether it's through beauty, or through ugliness, or whatever quality you put into the work. The work doesn't have to be a transparent vehicle for you to say things about life today.
There remains this belief that the work itself can have an identity that can speak, whether it's through beauty, or through ugliness, or whatever quality you put into the work. The work doesn't have to be a transparent vehicle for you to say things about life today.
मैं जिस जगह पर पहुँचा हूँ, वह जितनी दूर-लगती है, उतनी है नहीं; वह लगभग जादुई सी है। उस छोटे से दायरे में ही प्रकृति और जीवन की कितनी ही विविधताएँ देखने को मिलती हैं।
The site I landed on feels much more isolated than it really is; it's almost magical. Within its limited radius, there was a whole range of the local ecology.
The site I landed on feels much more isolated than it really is; it's almost magical. Within its limited radius, there was a whole range of the local ecology.
यह काम चीज़ों की असलियत को अपनी भीतर की समझ से बहने देने का परिणाम है।
The work is flowing from an inner knowing of how things really are.
The work is flowing from an inner knowing of how things really are.
जब मैं अफ्रीका गया, तो मुझे लगता है कि आखिरकार मुझे वह तरीका मिल ही गया जिससे मैं अपनी हाल की खोजों को—कम से कम दो-आयामी (two-dimensional) रूप में ही सही—बयान कर सके।
When I went to Africa I think that was when I really found a way to deal with what I had recently discovered; in two-dimensional terms, at least.
When I went to Africa I think that was when I really found a way to deal with what I had recently discovered; in two-dimensional terms, at least.