दूसरे कलाकारों के साथ बातचीत करना एक अद्भुत अनुभव होता है। आप उनके काम से बिल्कुल अलग तरह से जुड़ते हैं... और अलग-अलग कलाकृतियों के बीच नए रिश्ते उभरने लगते हैं। उस ऊर्जा और उस पल से जुड़ना मेरे रियाज़ के लिए बहुत बढ़िया है।
Talking with other artists is an incredible process. You engage with the work very differently...a nd different relationships between different works start to emerge. To tap into that energy-to tap into that moment-is great for me as an exercise.
Talking with other artists is an incredible process. You engage with the work very differently...a nd different relationships between different works start to emerge. To tap into that energy-to tap into that moment-is great for me as an exercise.
मुझे किसी रूप को अपनाना, उसके टुकड़े-टुकड़े करना और फिर उसे नए सिरे से खड़ा करना पसंद है। मेरे लिए यह बदलाव की प्रक्रिया है... यह एक ऐसा मूल विचार है जो मेरी कला को आधार देता है।
I'm interested in taking a form, breaking it apart, and then rebuilding it. It is about transformation for me...it is a very core notion that stabilizes my practice.
I'm interested in taking a form, breaking it apart, and then rebuilding it. It is about transformation for me...it is a very core notion that stabilizes my practice.
मेरे लिए, रेखांकन (ड्राइंग) कल्पना की दुनिया में गोता लगाने का एक ज़रिया है और यह मेरी कला का सबसे बुनियादी माध्यम बना हुआ है। ड्राइंग की वजह से ही मैं अपनी पूरी रचनात्मकता बाहर ला पाता हूँ।
For me, drawing is a way of navigating the imagination and it remains the fundamental vehicle of my practice. Drawing allows me to be at my most inventive.
For me, drawing is a way of navigating the imagination and it remains the fundamental vehicle of my practice. Drawing allows me to be at my most inventive.
मेरे लिए कला हमेशा से कुछ नया अनुभव करने का एक टिकट रही है।
Art, for me, has always been a ticket for experience.
Art, for me, has always been a ticket for experience.
आख़िरकार, पेंटिंग करने की प्रक्रिया लगभग ध्यान (मेडिटेशन) जैसी, किसी रस्म की तरह हो जाती है।
In the end, the gesture of painting becomes almost meditative, like a ritual.
In the end, the gesture of painting becomes almost meditative, like a ritual.
मुझे लगता है कि संदर्भ और जगह बहुत मायने रखते हैं। ज़ाहिर है कि मेरी स्थिति में, जगह वही होती है जहाँ मेरी कला को प्रदर्शित किया जाना है। चूँकि मेरा कुछ काम मौके पर ही तैयार किया जाता है, इसलिए इसके लिए छोटी ड्राइंग्स या विषय-आधारित कला के मुकाबले एक अलग तरह की जगह की ज़रूरत होती है। इसलिए संदर्भ बहुत महत्वपूर्ण हो जाता है।
I think context, location matters a lot. Because location obviously in my situation, it's the space in which the work is going to be exhibited. And since some of the work I do is created onsite, it requires a different type of space, versus the smaller drawings or more subject-oriented work. So that the context becomes important.
I think context, location matters a lot. Because location obviously in my situation, it's the space in which the work is going to be exhibited. And since some of the work I do is created onsite, it requires a different type of space, versus the smaller drawings or more subject-oriented work. So that the context becomes important.
अपनी किशोरावस्था के अंतिम दौर में जब मैंने पहली बार मिनिएचर पेंटिंग (लघु चित्रण) देखी, तो शुरुआत में मैंने चित्रांकन और ललित कला के बीच के तनाव को टटोला था। इंडो-पर्सियन लघु चित्रकला शैली के पारंपरिक पहलुओं को ज़िंदा रखना हमेशा से मेरे काम का मुख्य हिस्सा रहा है।
Initially I explored the tension between illustration and fine art when I first encountered miniature painting in my late teens. Championing the formal aspects of the Indo-Persian miniature-painting genre has often been at the core of my practice.
Initially I explored the tension between illustration and fine art when I first encountered miniature painting in my late teens. Championing the formal aspects of the Indo-Persian miniature-painting genre has often been at the core of my practice.