Writing Quotes
Topic: Writing
790 quotesमैं चाहती हूँ कि कोई दस्तावेज़ी फिल्म (डॉक्यूमेंट्री) तब अपनी सफलता के शिखर पर पहुँचे जब कहानी कहने के व्यवसाय से जुड़े 6000 लोग उसके पक्ष में वोट करें।
I want a documentary to crest by being voted on by 6000 people who are in the business of telling stories.
I want a documentary to crest by being voted on by 6000 people who are in the business of telling stories.
अगर ज़िंदगी जीने लायक है, तो इसे संजोकर और यादों में कैद करके रखना भी उतना ही ज़रूरी है।
If life is worth living then it's worth recording.
If life is worth living then it's worth recording.
शायद मैं थोड़ा पक्षपाती लगूँ, लेकिन 'डेक्सटर' और 'साउथलैंड' जैसे शो की कहानी कहने का अंदाज़—जो कि बेहद चातुर्यपूर्ण और धैर्य से भरा होता है—मुझे पूरी तरह मोह लेता है।
Maybe I'm a little biased, but shows like 'Dexter' and 'Southland,' I'm just enthralled by that sort of storytelling, kind of clever and patient.
Maybe I'm a little biased, but shows like 'Dexter' and 'Southland,' I'm just enthralled by that sort of storytelling, kind of clever and patient.
एक दमदार कहानी यही करती है। वह आपके देखने के लिए ज़िंदगी के अनुभव को और ज़्यादा रोमांचक बना देती है। खैर, एक अच्छी फिल्म मेरे लिए यही करती है। मुझे उस प्रक्रिया से मज़ा आता है। इससे बस मनोरंजक किरदार और मनोरंजक फिल्में बनती हैं।
That's what a powerful story does. It creates a more intense experience of life for you to watch. That's what a good film does for me, anyway. That process, I enjoy. It just makes for entertaining characters and entertaining films.
That's what a powerful story does. It creates a more intense experience of life for you to watch. That's what a good film does for me, anyway. That process, I enjoy. It just makes for entertaining characters and entertaining films.
गीतकार अक्सर लोगों से बात करने के बजाय गाने और रिकॉर्ड बनाना पसंद करते हैं।
Songwriters tend to make records instead of talking to people.
Songwriters tend to make records instead of talking to people.
मुझे वहाँ का माहौल [बैंक में काम करना] और काम बिल्कुल पसंद नहीं आया। मुझे बहुत जल्दी यह एहसास हो गया कि मैं यह सब नहीं करना चाहती थी। इसलिए, दो साल बाद, मैंने लेखन के कुछ कोर्स किए—मुझे हमेशा से लिखना पसंद था—और मुझे लगा कि लिखने के बदले पैसे कमाने का एकमात्र जरिया पत्रकारिता ही हो सकता है।
I hated the culture [working in the bank], I hated the work. I very quickly realized that this wasn't what I wanted to do. So, after two years, I took some writing courses - I always loved to write - and I figured the only way I was going to get paid to write was in journalism.
I hated the culture [working in the bank], I hated the work. I very quickly realized that this wasn't what I wanted to do. So, after two years, I took some writing courses - I always loved to write - and I figured the only way I was going to get paid to write was in journalism.
मुझे हमेशा से इस बात की खुशी होती है कि लोग मेरी कविताओं को मुझसे कहीं बेहतर समझते हैं।
I'm always glad that other people are way smarter about my poems than I am.
I'm always glad that other people are way smarter about my poems than I am.
निश्चित रूप से मेरे लिए गद्य में बात को खींचने की प्रवृत्ति होती है, क्योंकि मुझे गद्य में अपनी क्षमताओं पर पूरा भरोसा नहीं है। मुझे लगता है कि मैं वही काम कविता में भी कर सकता था, लेकिन कभी-कभी मुझे गद्य की तुलना में कविता में अधिक सहजता महसूस होती है, और परिणामस्वरूप शायद मैं किसी ऐसी चीज़ को बहुत जल्दी से पार कर जाऊँगा जिसे गद्य में मैंने व्यक्त करने के लिए संघर्ष किया होता। वह संघर्ष एक जगह (स्पेस) पैदा करता है, और मुझे लगता है कि यह एक ऐसा खास स्पेस है जिसमें यादें बहुत आसानी से बहकर आ जाती हैं। हालाँकि मुझे संदेह है कि मैं कविता में ज़्यादा बेहतर ढंग से सोचता हूँ।
Certainly for me prose has a dilatory capacity, insofar as I don't trust my abilities in prose. I imagine I could have done the same thing in poetry, but sometimes I feel more fluent in poetry than in prose, and as a consequence perhaps I might pass too quickly by a thing that I might, in prose, have struggled merely to articulate. That struggle creates space, and it seems to me a particular kind of space into which memory flows easily. I suspect I think better in poetry, however.
Certainly for me prose has a dilatory capacity, insofar as I don't trust my abilities in prose. I imagine I could have done the same thing in poetry, but sometimes I feel more fluent in poetry than in prose, and as a consequence perhaps I might pass too quickly by a thing that I might, in prose, have struggled merely to articulate. That struggle creates space, and it seems to me a particular kind of space into which memory flows easily. I suspect I think better in poetry, however.
कॉन्फेशनल कविता का नाता अश्वेत लेखकों से है। मुझे लगता है कि कॉन्फेशनल कविता अपने तरीके से बहुत हद तक कैथोलिक है, वह भी बड़े 'सी' (C) के साथ। मनोविश्लेषण से परे, कॉन्फेशनलवाद के मूल विचारों में से एक पतन का एक वास्तविक अनुभव है। और, कम से कम अमेरिका में, अश्वेत लोगों को कभी भी अनुग्रह (ग्रेस) की वह स्थिति नहीं मिलती जैसी गोरे लोगों को मिलती है। इसलिए मुझे लगता है कि कुछ बहुत ही वास्तविक मायनों में, कड़ाई से कहा जाए तो, गैर-गोरे लेखकों के लिए कॉन्फेशनल शैली अपनाना संभव नहीं है।
Confessionalism relates to writers of color. I think confessional poetry is in its way very Catholic, capital C. One of the formative ideas of Confessionalism, beyond psychoanalysis, is a very actual fall from grace. And, at least in America, people of color never occupy that position of grace the way that white people do. So I think that in some very actual ways the confessional mode, strictly speaking, is not possible for non-white writers.
Confessionalism relates to writers of color. I think confessional poetry is in its way very Catholic, capital C. One of the formative ideas of Confessionalism, beyond psychoanalysis, is a very actual fall from grace. And, at least in America, people of color never occupy that position of grace the way that white people do. So I think that in some very actual ways the confessional mode, strictly speaking, is not possible for non-white writers.
मुझे लगता है कि आम पाठक, और गीतात्मक तथा आत्मस्वीकृति (कॉन्फेशनल) वाली कविताएँ आपस में पेचीदा तरीके से जुड़ी हुई हैं। मेरा मतलब है, जब मैं अपने छात्रों की कविताएँ पढ़ता हूँ, तो मेरा पहला impulso (झुकाव) यह कहने का होता है, "ओह, इस सर्वनाम 'मैं' का विषय वही बच्चा है जिसने यह कविता लिखी है।" गीतात्मक कविताओं के दर्शक कुछ हद तक "कॉन्फेशनल" बन चुके हैं। और मुझे लगता है कि इस तरह के पाठकों को लंबी आख्यान (नैरेटिव) कविताएँ थोड़ी उलझन में डालने वाली लगती हैं।
I think that the casual reader and the lyric and confession are trickily tied up together. I mean often when I read my students' poems my first impulse is to say, "O, the subject of this pronoun, this 'I,' is whatever kid wrote this poem." The audience for lyric poems is "confessionalized" to some extent. And I think this audience tends to find long narrative poems, for instance, kind of bewildering.
I think that the casual reader and the lyric and confession are trickily tied up together. I mean often when I read my students' poems my first impulse is to say, "O, the subject of this pronoun, this 'I,' is whatever kid wrote this poem." The audience for lyric poems is "confessionalized" to some extent. And I think this audience tends to find long narrative poems, for instance, kind of bewildering.
मेरा मानना है कि लय की समझ हमेशा भाषा का ही एक उत्पाद और विस्तार होती है, जिसे व्यापक रूप से परिभाषित किया गया है। लेकिन यह एक तात्कालिक उत्पाद और विस्तार है—भाषा के संपर्क में आने और लय की भावना पैदा होने के बीच कोई समय अंतराल नहीं होता।
I believe rhythmic sensibility is always a product and extension of language, defined broadly, among other things. But it is an immediate product and extension - no time elapses between the exposure to language and the creation of rhythmic sensibility.
I believe rhythmic sensibility is always a product and extension of language, defined broadly, among other things. But it is an immediate product and extension - no time elapses between the exposure to language and the creation of rhythmic sensibility.
मुझे उम्मीद है कि मैं अपनी रुचियों के दायरे में लिख पाऊँगा। लेकिन कवियों को अपनी रुचियों के प्रति इतनी आसानी से बह जाने से डरना चाहिए।
I hope I can write toward my interests. But poets should be afraid of too fluidly responding to what they're interested in.
I hope I can write toward my interests. But poets should be afraid of too fluidly responding to what they're interested in.
अगर मैं खुद को उद्धृत करूँ, तो मैंने 'नो टेल मोटेल' के लिए एक बार समझाया था कि मैं क्या कर रहा हूँ, और मुझे अभी भी लगता है कि इस बारे में यह मेरा सबसे स्पष्ट बयान है: "मैं फ्री-वर्स (छंदमुक्त) कविताएँ नहीं लिखता—मुख्य रूप से इसलिए कि मैं लिख नहीं सकता। लेकिन फ्री-वर्स के ज़रिए जो संगीत जैसा प्रभाव पैदा किया जा सकता है, उसमें मेरी दिलचस्पी है।"
If I can quote myself, I explained whatever it is I'm doing once for No Tell Motel, and I still think it's the clearest I've ever been about this: "I don't write free verse poems - mostly because I can't. But I am interested in the musical effects achievable with free verse."
If I can quote myself, I explained whatever it is I'm doing once for No Tell Motel, and I still think it's the clearest I've ever been about this: "I don't write free verse poems - mostly because I can't. But I am interested in the musical effects achievable with free verse."
कविता की शुरुआत करने के लिए मेरे पास कोई न कोई पंक्ति होना अच्छा लगता है। यह किसी चाबी की तरह है।
I like having a phrase lying around to get poems started. It's like having a key.
I like having a phrase lying around to get poems started. It's like having a key.
मेरी कई पसंदीदा फिल्मों के बारे में अगर कोई मुझे सिर्फ यह बता दे कि वे किस बारे में हैं, तो शायद मुझे उनमें उतनी दिलचस्पी न हो। फिल्म के मूल सार से प्लॉट का अक्सर बहुत कम लेना-देना होता है।
Many of my favorite films, if someone were to tell me simply what they're about, I probably wouldn't be that interested. Plot often has so little to do with what's at the heart of a film.
Many of my favorite films, if someone were to tell me simply what they're about, I probably wouldn't be that interested. Plot often has so little to do with what's at the heart of a film.
मेरी पसंदीदा फिल्में वे हैं जिन्हें देखने के बाद जब मैं बाहर निकलता हूँ, तो मुझे यह अहसास होता है कि मैंने वाकई कोई कहानी देखी है।
My favorite films are the ones that I walk away from and I know I saw a story.
My favorite films are the ones that I walk away from and I know I saw a story.
मेरा मानना है कि फिल्म निर्माताओं को कहानी और उसके अंतर्निहित अर्थ (सबटेक्स्ट) को अपने अंदर इस तरह उतार लेना चाहिए कि फिल्म के सभी विभाग आपस में संवाद करने लगें - जहाँ संगीत सिनेमैटोग्राफी से बात करे, सिनेमैटोग्राफी लेखन से बात करे और यह सिलसिला यूं ही चलता रहे।
I believe that filmmakers have to internalize the story and subtext so well that all of the departments can start to speak to each other - that music can speak to cinematography can speak to writing and back again.
I believe that filmmakers have to internalize the story and subtext so well that all of the departments can start to speak to each other - that music can speak to cinematography can speak to writing and back again.
कवि होना किसी अदृश्य साथी के साथ रहने जैसा है। यह आसान नहीं है। पर इसके बिना आप जी भी नहीं सकते। प्रतिभा केवल 10 प्रतिशत होती है, बाकी सब दीवानगी है।
Being a poet is like having an invisible partner. It isn't easy. But you can't live without it either. Talent is only 10 per cent. The rest is obsession.
Being a poet is like having an invisible partner. It isn't easy. But you can't live without it either. Talent is only 10 per cent. The rest is obsession.
पास्तुरो (Pastoureau) बातचीत के एक आकर्षक और सहज अंदाज को ऐसे अभिमान के साथ मिलाते हैं जो मुझे बेहद प्यारा लगा। पेरिस के सोरबोन स्थित 'एकू प्रাতিক दे ओत एतूद' (Ecole Pratique des Hautes Etudes) में अध्ययन निदेशक होने के नाते, वह एक प्रोफेसर के पूरे आत्मविश्वास के साथ लिखते हैं। उन्होंने एक चौथाई सदी तक रंग के इतिहास पर व्यापक शोध किया है और उनका उद्देश्य गलतफहमियों को दूर करना और अज्ञानता को मिटाना है। उनकी शैली आज के शैक्षणिक अध्ययनों की तरह पूछताछ करने, टटोलने या जिरह करने की नहीं है। उनका मकसद ज्ञान बांटना है।
Pastoureau combines a charming, conversational tone with a haughtiness I found entirely endearing. A director of studies at the Ecole Pratique des Hautes Etudes at the Sorbonne in Paris, he writes from a position of professorial confidence. He has conducted extensive research into the history of colour for a quarter century and his aim is to correct misapprehensions and banish ignorance. His style is not to inquire, explore or interrogate, in the fashion of academic studies today. It is to impart knowledge.
Pastoureau combines a charming, conversational tone with a haughtiness I found entirely endearing. A director of studies at the Ecole Pratique des Hautes Etudes at the Sorbonne in Paris, he writes from a position of professorial confidence. He has conducted extensive research into the history of colour for a quarter century and his aim is to correct misapprehensions and banish ignorance. His style is not to inquire, explore or interrogate, in the fashion of academic studies today. It is to impart knowledge.
मैं किसी कहानी में जो दो चीजें सबसे ज्यादा पसंद करता हूँ, वे हैं जबरदस्त असर (पंच) और काव्यात्मकता (पोएट्री)।
The things I like to find in a story are punch and poetry.
The things I like to find in a story are punch and poetry.