Writing Quotes

इसमें एक ऐसा दृश्य आख्यान होता है जिसे बिना शब्द समझे भी सहज ही समझा जा सकता है, और एक अच्छी कॉमिक में—जो कि आसानी से मिलती नहीं हैं—समानांतर और आपस में गुंथी हुई कहानियाँ होती हैं।

There is a visual narrative that is implicitly understandable even when you don't understand the words and in a good comic, and they are hard to find, but good comics have parallel intertwined narratives.

There is a visual narrative that is implicitly understandable even when you don't understand the words and in a good comic, and they are hard to find, but good comics have parallel intertwined narratives.

आप अपनी छवि में खुद का एक बड़ा हिस्सा डाले बिना नहीं रह सकते और जब वह छप जाती है, तो पाठक उसे बाहर निकालने में घंटों बिता सकता है।

You can't help putting a lot of yourself into the image and when it's printed the reader can spend hours getting it out.

You can't help putting a lot of yourself into the image and when it's printed the reader can spend hours getting it out.

दूसरों की स्क्रिप्ट्स पढ़ते समय मेरे लिए परीक्षा की असली कसौटी यह होती है कि क्या मुझे ऐसा महसूस होता है कि इस कहानी को पर्दे पर उतारने के लिए मुझसे बेहतर इंसान कोई और नहीं हो सकता। इस मामले में मेरे अपने मानक काफी ऊँचे हैं। मैं कई ऐसी स्क्रिप्ट्स पढ़ती हूँ और सोचती हूँ, "अरे, यह बहुत बढ़िया है, लेकिन मुझे लगता है कि ऐसे 50 और निर्देशक होंगे जो इसे सिनेमा के परदे पर उतार सकते हैं

The test for me, when I read other people's scripts, is whether I feel like there's something about me that is the best person to tell this story. I have a pretty high bar for myself. There's a lot of scripts that I read and think, "Oh, this is great, but I think there are 50 other directors who could bring this to the cinema."

The test for me, when I read other people's scripts, is whether I feel like there's something about me that is the best person to tell this story. I have a pretty high bar for myself. There's a lot of scripts that I read and think, "Oh, this is great, but I think there are 50 other directors who could bring this to the cinema."

मेरा काम मूल रूप से मेरी अपनी खास आवाज़ के साथ बुनी गई कुछ तसवीरें हैं। यह तसवीरों और लय के आपस में जुड़ने का एक अंदाज़ है। मेरे लिए यह कहानी कहने का एक बेहद संक्षिप्त और प्रभावी तरीका है

My work is basically images set to my particular voice. It's the way the images rhyme and the rhythm. It's a way of economical storytelling for me.

My work is basically images set to my particular voice. It's the way the images rhyme and the rhythm. It's a way of economical storytelling for me.

मैं वही चीज़ें बनाता था जो ज़्यादातर लड़के बनाते हैं—हवाई जहाज़, कार और फायर इंजन। फिर बाद में मैंने कॉमिक बुक्स की दुनिया खोजी और अपनी खुद की कॉमिक कहानियाँ बनाने लगा। मैं पाँच या छह साल की उम्र से ही कॉमिक राइटर था। मैं बस कहानियाँ गढ़ा करता था क्योंकि मुझे इसमें मज़ा आता था।

I drew the same things that most boys drew - airplanes and cars and fire engines. Then later on I discovered comic books, and I began to create my own comic stories. I was a comic writer, even when I was five or six years old. I would just make up stories because I thought it was fun.

I drew the same things that most boys drew - airplanes and cars and fire engines. Then later on I discovered comic books, and I began to create my own comic stories. I was a comic writer, even when I was five or six years old. I would just make up stories because I thought it was fun.

शायर खुद को मानसिक रूप से स्थिर रखने के लिए शब्दों से खेलते हैं

Poets play with words to keep themselves sane

Poets play with words to keep themselves sane

मुझे केविन सोरबो जैसे लोगों के लिए फिल्में लिखने से लेकर 'ऑरेंज काउंटी हार्डकोर सिनिस्टर' जैसी बेहद व्यक्तिगत फिल्में बनाने, और फिर [व्याट अर्प एंड द होली ग्रेल: द टेल ऑफ द थ्री गेट्स] जैसी फिल्म बनाने के बीच आना-जाना पसंद है, जो रचनात्मक लोगों के साथ मिलकर सिर्फ फिल्म बनाने के शुद्ध आनंद के लिए बनाई गई है। एलेक्स कॉक्स को इस पर गर्व होता।

I like being able to bounce between writing movies for people like Kevin Sorbo to making very personal films like orange county hardcore sinister to making a movie like [Wyatt Earp and the Holy Grail: The Tale of the Three Gates], which is made for the pure pleasure of getting together with creative people and making a movie. Alex Cox would be proud.

I like being able to bounce between writing movies for people like Kevin Sorbo to making very personal films like orange county hardcore sinister to making a movie like [Wyatt Earp and the Holy Grail: The Tale of the Three Gates], which is made for the pure pleasure of getting together with creative people and making a movie. Alex Cox would be proud.

मैंने अपनी पत्नी के साथ मिलकर लॉन्ग आइलैंड के रेन्घम हॉल म्यूज़ियम के लिए एक कॉमिक बुक बनाई थी। जब भी बच्चों से भरी कोई बस वहाँ आती है, वे उस किताब को ज़रूर खरीदते हैं।

I did with my wife a comic book for the Raynham Hall Museum in Long Island. They sell the book every single time a busload of kids comes in.

I did with my wife a comic book for the Raynham Hall Museum in Long Island. They sell the book every single time a busload of kids comes in.

मैं खुद को खुशनकििफ़ समझता हूँ कि मैं अलग-अलग शैलियों में चित्र बना पाता हूँ, लेकिन हर शैली की अपनी एक अलग माँग होती है।

I'm fortunate to be able to draw in different styles, but each style demands another approach from the previous.

I'm fortunate to be able to draw in different styles, but each style demands another approach from the previous.

मैं हमेशा चीज़ों को समझने की कोशिश करता रहता हूँ, और लिखना तथा खुद को शांत करना मेरे लिए खुद का विश्लेषण करने, आगे बढ़ने और चीज़ों को गहराई से समझने का एक ज़रिया है।

I am constantly trying to figure things out, and writing and decompressing is a way for me to analyze and try and grow and understand.

I am constantly trying to figure things out, and writing and decompressing is a way for me to analyze and try and grow and understand.

मैं अंत तक कहानियों में कमियों की तलाश करती रहती थी, जब तक कि मुझे पूरा यकीन नहीं हो जाता था कि मुझे उस पर भरोसा है और मैं पांच अलग-अलग तरीकों से उसका समर्थन कर सकती हूं।

I was always looking for holes in the stories, to the very end, until I was really satisfied that I believed in it and could back it up five different ways.

I was always looking for holes in the stories, to the very end, until I was really satisfied that I believed in it and could back it up five different ways.

मैंने सीख लिया है कि जब मैं गानों की व्याख्या करूँ तो थोड़ी दूरी कैसे रखूँ और जब उन्हें लिखूँ तब भी थोड़ी दूरी कैसे बनाए रखूँ। मुझे लगता है कि कला में यह तरीका ज़्यादा दिलचस्प होता है।

I learned how to have a little bit of distance when I explained songs and a little bit of distance when I wrote them. I think this is more interesting any way in art.

I learned how to have a little bit of distance when I explained songs and a little bit of distance when I wrote them. I think this is more interesting any way in art.

लेनेल मोइसे की कविताएँ अमूर्त चीज़ों—जैसे नीति, आपदा, इतिहास, और प्रवासन—को बेहद ठोस रूप देती हैं। उनके शब्द राजनीति को केवल व्यक्तिगत नहीं, बल्कि शारीरिक बना देते हैं: मानव शरीर की वह सुंदर प्रणाली एक कैनवास और विषय दोनों बन जाती है, जो अपनी तमाम जटिलताओं के बावजूद परिपूर्ण है, और जिस पर आज भी निर्विवाद रूप से एक गर्मजोशी से धड़कते हुए दिल का राज है।

Lenelle Moïse's poems render the abstract - policy, disaster, history, diaspora - specific. Her words make the political not just personal, but corporeal: the beautiful system of the human body as canvas and subject, perfect in all its attendant complications and complexity, and still ruled, undeniably, by a warm, beating heart.

Lenelle Moïse's poems render the abstract - policy, disaster, history, diaspora - specific. Her words make the political not just personal, but corporeal: the beautiful system of the human body as canvas and subject, perfect in all its attendant complications and complexity, and still ruled, undeniably, by a warm, beating heart.

फिल्म [द गर्ल ऑन द ट्रेन] में मानसिक प्रताड़ना (गैसलाइटिंग) वाले पहलू को किताब के मुकाबले पर परदे पर कहीं ज़्यादा नाटकीय और असरदार तरीके से दिखाने की ज़रूरत थी, क्योंकि परदे पर वह किताब जितने असर के साथ अपने आप नहीं उभर पाता।

The gaslight of the film [The Girl On The Train] became something that really needed to be dramatized more than the book did, because it wasn't going to read as strongly on screen.

The gaslight of the film [The Girl On The Train] became something that really needed to be dramatized more than the book did, because it wasn't going to read as strongly on screen.

मुझे राचेल पर मंडरा रहे बाहरी खतरे को और ज़्यादा उभारना था। किताब [गर्ल ऑन द ट्रेन] में उसका अंदरूनी डर बहुत हावी है; खुद से डर, याददाश्त का कमज़ोर होना और झूठी यादें। फिल्म [गर्ल ऑन द ट्रेन] में मैं बाहरी खतरे को बढ़ाना चाहती थी। यही वजह है कि एलिसन का किरदार बड़ा रखा गया और फिल्म के क्लाइमैक्स में वह एक बेहद अहम हिस्सा बन गईं।

I needed to enhance the outward threat to Rachel.In the book [Girl on the Train], her inner threat is so strong; the fear of herself and her inability to remember and the false memories. In the film [Girl on the Train]I wanted to increase the exterior threat. So that's why Allison's part was bigger and was an important part of the climax of the film.

I needed to enhance the outward threat to Rachel.In the book [Girl on the Train], her inner threat is so strong; the fear of herself and her inability to remember and the false memories. In the film [Girl on the Train]I wanted to increase the exterior threat. So that's why Allison's part was bigger and was an important part of the climax of the film.

मुझे इस बात को बहुत असरदार तरीके से दिखाना और साफ करना बेहद ज़रूरी था कि राचेल खुद को ठीक करने और अपनी शराब की लत छोड़ने की दिशा में कदम बढ़ा रही है—और साथ ही वह इस बात से अंदर तक सहमी हुई है कि उसने असल में क्या कर दिया होगा। किताब [द गर्ल ऑन द ट्रेन] में इस बात को आंतरिक मन की आवाज़ (इनर मोनोलॉग) के ज़रिए बहुत खूबसूरती से उकेरा गया था, लेकिन मैं पूरी फिल्म को सिर्फ मन की आवाज़ों से नहीं भर सकती थी। इसलिए, एल्कोहॉलिक्स एनोनिमस (शराब छुड़ाने वाले समूह) की बैठकों में जाना इस समस्या का एक बहुत ही आसान सा समाधान साबित हुआ।

I really needed to dramatize and clarify that Rachel was taking strides towards her own healing and her own sobriety - and that she was actually thoroughly frightened about what she may have done.This was something that was so beautifully done in the book [The Girl on the Train] through inner monologue, but I couldn't just have a whole film filled with inner monologues. So going to Alcoholics Anonymous was a very simple solution to that problem.

I really needed to dramatize and clarify that Rachel was taking strides towards her own healing and her own sobriety - and that she was actually thoroughly frightened about what she may have done.This was something that was so beautifully done in the book [The Girl on the Train] through inner monologue, but I couldn't just have a whole film filled with inner monologues. So going to Alcoholics Anonymous was a very simple solution to that problem.

मुझे हमेशा से यही लगता था कि इस फिल्म [गर्ल इन द ट्रेन] की कहानी उस ट्रेन के अंदर, उसकी अपनी कल्पनाओं, उसके अकेलेपन और खिड़की से बाहर ताकने वाले नज़रों के इर्द-गिर्द घूमती है। हालांकि इसकी पृष्ठभूमि इंग्लैंड की थी, लेकिन मुझे यह किताब बहुत ज़्यादा अंग्रेज़ी अंदाज़ वाली नहीं लगी। इसमें सांस्कृतिक संदर्भों का इस्तेमाल बहुत ज़्यादा नहीं था, इसलिए इसे इंग्लैंड से अमेरिका की पृष्ठभूमि में ढालना काफी आसान था।

I always thought that the location of this film [Girl In The Train] was on the train and inside her imagination, and her loneliness and her gaze out the window.Although it was set in England, it didn't feel to me like an overly English book. In terms of the use of cultural references, it was not extreme, so it was very simple to go from England to America in the adaptation.

I always thought that the location of this film [Girl In The Train] was on the train and inside her imagination, and her loneliness and her gaze out the window.Although it was set in England, it didn't feel to me like an overly English book. In terms of the use of cultural references, it was not extreme, so it was very simple to go from England to America in the adaptation.

मैंने हमेशा अपने गीतों में एक काव्यात्मक अंदाज़ रखने की कोशिश की है।

I've always tried to be kind of poetic in my lyrical approach.

I've always tried to be kind of poetic in my lyrical approach.

मैंने हमेशा अपने कुछ गानों में पुरानी अंग्रेजी (ओल्ड इंग्लिश) का इस्तेमाल किया है।

I've always used Old English in certain songs.

I've always used Old English in certain songs.

मुझे लगता है कि किसी भी अच्छे गायक को एक अच्छा अभिनेता होना भी बहुत ज़रूरी है। आपको कहानी को बयां करना आना चाहिए।

I think any good singer needs to be a good actor. You have to be able to tell the story.

I think any good singer needs to be a good actor. You have to be able to tell the story.